Video: Hayat Devam Ediyor 1. Bölüm (Kasım 2024)
Geçtiğimiz yıl, Tribeca Film Festivali, Keanu Reeves tarafından hazırlanan ve filmden dijital film yapımına geçişin kaçınılmaz ve / veya bir gelişme olup olmadığını değerlendiren bir belgesel olan Side By Side'i gösterdi. Bu yıl devam eden bir filmde, Tribeca'da girişleri olan bir film yapımcıları paneli, her bir ortamda çalışmanın yararlarını tartıştı.
Hepsi yakın zamanda filme karşı dijital kararla kendileri için karşı karşıya geldiler. Panelistlerden üçü - Pretty One yönetmeni Jenée LaMarque, Run and Jump yapımcısı Tamara Anghie ve A Birder'in Her Şey Yönetmeni Rob Meyer, Bluebird yönetmeni Lance Edmands'ın filmle birlikte dijital olarak çekildiği filmleri dijital olarak filme çekiyordu.
Digital, yapımcıların çoğu için ilk bakışta nefret ediyordu. La Marque'in ilk dijital olarak çektiği filmler , April ve Tadpole adlı eserlerdi . “Gerçekten kötü göründüğünü düşündüğümü hatırlıyorum” diye güldü, ”ama filmleri çok sevdim, bu yüzden aklımı gerçekten açtı.”
Panel, Panavision'dan Peter Brogna tarafından yönetildi. Panavision, film kameralarının prömiyer üreticisi olarak kabul edilir ve 2002 yılında Star Wars Episode II: Klonların Saldırısını çekmek için kullanılan Panavision HD-900F ile dijital alana girdi.
Gişe rekorları kıran, Anghie'nin gördüğü ilk dijital film. "Önceki filmlerden çok daha farklı hissettirdiğini … onun inancından bile daha uzak hissettiğimi" hatırladığını hatırladı. Kendi Run and Jump'ın dijital ve film baskılarını karşılaştırırken, Anghie, “Bence 35 milyon baskıda hala bir yumuşaklık var. Neredeyse tarif edilemez. Sadece onu hissediyorsunuz.” Dedi.
Edmands, dijitalin estetik bir seçim haline geldiğinin göstergesi olarak Harmony Korine'nin Julien Donkey Boy gibi Dogme 95 filmlerine dikkat çekti. Film izleyicileri dijitalle çekilmiş bir şeyi izlediklerini fark etseler de etmeseler de, bu filmler dijital tarzdan yararlandı. Lars von Trier'in rahatsız edici Dancer'ı karanlıkta nasıl çekildiğini bilmeden izlerken, daha sonra Meyer filmin dijital çalışmasının keskinliğini ve dolaysızlığını hissetti.
Meyer, dijital kullanırken geleneksel film set işlemlerini taklit etmeye çalıştı. Ayrıca Arriflex Alexa'yı da vurdu. “Aralarındaki Alexas, bazı dijital kameralar gerçekten film kameraları gibi davranıyor, bu yüzden hepimiz sadece 35 [-mm film] üzerinde çekim yapıyormuş gibi davrandık” dedi.
Edmands, bir milyon doların altında düşük bütçeli bir film yapacaksanız (yaptığı gibi), filme çekmek için savaşmanız gerektiğini söyledi (aynı zamanda yaptığı). “En başından beri stratejinizin bir parçası olmalı” dedi. “Bundan asla vazgeçemezsiniz çünkü insanların deneyecekleri ve çiplenecekleri ilk şeylerden biri budur.”
Her ikisi de sadece filme çekilmiş olan Anghie ve fotoğraf yönetmeni, gerçekten film kullanmak istediler ancak parası yoktu ve hiçbir durumda kendi konumlarında (İrlanda) artık film laboratuvarları yoktu. “Çekim filmini desteklemek istediğim kadarıyla, büyük resim sonunda dijital olarak çekim yapmaya son verdiğimiz sürecin yararına dikte edildi” dedi.
LaMarque'ın film oyuncusu Zoe Kazan iki bölüm oynuyor, bu nedenle dijital olarak çekim yapmak, çekim süresinin uzamasına neden olarak normal bir film çekiminin ortalama uzunluğunun altına düşerek çekim süresini artırdı. (Bütçe de bir sorun oldu.) Filmi daha vintage, film benzeri bir his vermek için, 1950'lerden kalma Süper Baltar lensleri kullandı. “Bize bu güzel eseri verdi” diye açıkladı.
Meyer ayrıca vintage lensler kullandı - 1960'lardan gelen Cooke lensler. “Biraz yumuşak ve videonun kenarından biraz uzaklaşıyor” dedi, ışığın daha yumuşak bir görünüm yaratmada çok önemli olduğunu ekledi.
Anghie 35 mm film üzerine birkaç baskı yayınlamayı başardı, çünkü bazı finansörler bu sunumların bir parçası olmasını istedi. Film baskılarından biri yönetmen ve sinematografiye hediye gibi görünen Tribeca gösterimi için kullanıldı. “Bu bizim dünya prömiyerimiz ve gerçekten 35 mm'lik baskıda görmek istediler, bu yüzden yine de elde ettiğimiz için bu festival için ekstra bir baskı almaya karar verdik.”
Meyer, projeksiyonun kalitesi ve güvenilirliği için bir film baskısı tercih ettiğini söyledi. “Tamam gibi olduğunuz yerde bir baskıya sahip olmak hakkında bir şeyler var, en azından bu kadar iyi görüneceğini biliyorum ve insanların yüzlerce yıldır yapılan baskılarla nasıl başa çıkacaklarını bildiklerini biliyorum” dedi. Maalesef, hem LaMarque hem de Meyer, her birinin bütçelerinin sonuna ulaştığı için 35 mm'lik filmlerinin baskısını alamadı.
Edmands, filme somut bir unsur eklediğini söylediği filme vurdu ve “duygusal hissinin” bir parçasıydı. Ancak bütçe sıkıntıları, dijital olarak serbest kalmasına neden oldu. “Biz sadece hepsini diğer unsurlara harcadık” dedi. Edmands bir gün Bluebird'i filme bırakmak için bir fırsat olacağını umuyor. “Dünyaya girdiğinde bir yerlerde film baskısı isteyen eski okul tiyatrosu olduğunu umuyorum.”
